Anda menyaksikan seorang koki memotong bawang dengan kecepatan yang mengerikan. Ini mengesankan. Kemudian Anda melihat keterampilan pisau Anda sendiri dan menghela nafas. Pertunjukan kompetitif seperti Top Chef atau Iron Chef memang mendebarkan namun juga melemahkan semangat. Mereka membuat dapur Anda terasa tidak memadai. Acara memasak instruksional berbeda. Mereka tidak hanya pamer; mereka mengajar.
Program-program ini memadukan hiburan dengan pendidikan. Anda memperhatikan pesona tuan rumah. Anda tinggal untuk humor. Yang terpenting, Anda memperhatikan makanan yang terlihat bisa dimakan. Beberapa acara mengubah cara Anda melihat persiapan sepenuhnya. Mereka mengubah dapur dari ruang penyimpanan menjadi laboratorium. Tempat untuk ilmu pengetahuan. Inovasi. Kompetensi.
Pertunjukan yang Membuat Makanan Prancis Mudah Diakses
Sebelum Julia Child, masakan Prancis adalah impian yang mustahil bagi kebanyakan orang Amerika. Rasanya eksklusif. Rumit. Paria. Koki Prancis mengubah dinamika itu dalam semalam.
Acara tersebut tidak hanya menayangkan resep. Ini mengungkap seluruh proses. Kepribadian anak adalah kuncinya. Dia tidak terpoles dalam pengertian TV tradisional. Dia membuat kesalahan. Di kamera. Dalam waktu nyata. Saat sausnya pecah, dia tidak memotongnya. Dia memperbaikinya. Transparansi ini revolusioner.
“The French Chef” mengubah memasak dari seni yang menakutkan menjadi keterampilan yang mudah didekati.
Pemirsa tidak hanya belajar membuat coq au vin. Mereka belajar cara memasak. Mereka belajar bahwa mentega bisa menjadi bahan utama tanpa menghakimi. Mereka belajar bahwa teknik lebih penting daripada kesempurnaan.
Mengapa Ini Masih Penting bagi Koki Rumahan
Pertunjukan memasak modern seringkali mengutamakan kecepatan atau kesempurnaan estetika. Koki Perancis mengutamakan pemahaman. Anak menjelaskan mengapa di balik langkah-langkah tersebut. Mengapa mengocok telurnya perlahan. Kenapa dagingnya dibakar dulu. Konteks ini membantu juru masak rumahan beradaptasi. Ini menghentikan mereka untuk hanya mengikuti instruksi secara membabi buta.
Durasi pertunjukan ini membuktikan nilainya. Itu masih menjadi referensi sampai sekarang. Bukan hanya untuk resepnya. Tapi untuk filosofinya. Memasak sebagai keterampilan yang harus diasah. Bukan bakat yang Anda miliki sejak lahir.
Jika Anda pernah merasa terintimidasi oleh suatu resep, acara ini menawarkan solusinya. Itu tidak menjanjikan penguasaan instan. Ini menjanjikan latihan. Dan mungkin tertawa ketika ada masalah. Hal yang selalu mereka lakukan.
The Galloping Gourmet tidak terlalu malu dengan kebiasaan dapurnya. Ernie Anderson, pembawa acaranya, tidak hanya memasak; dia tampil. Dan dia tampil dengan volume yang mampu memecahkan kaca. Jika Anda mencari eksplorasi profil rasa yang halus dan bernuansa, Anda datang ke tempat yang salah. Anderson suka berteriak. Dia suka tertawa. Dia suka membuat kekacauan. Itu sangat kontras dengan ketelitian Julia Child yang sungguh-sungguh dan berlumuran mentega. Namun, kedua acara tersebut melakukan hal yang sama. Mereka menghadirkan masakan profesional ke rata-rata rumah orang Amerika. Mereka membuatnya tidak terlihat seperti laboratorium dan lebih seperti pesta.
Mengapa Ernie Anderson Berteriak (Dan Mengapa Kami Menyukainya)
Anda mungkin bertanya-tanya bagaimana acara yang pembawa acaranya berteriak dengan suaranya sendiri menjadi sukses. Jawabannya terletak pada energi. Anderson memiliki bakat teatrikal yang terasa segar di awal tahun 1960-an. Dia tidak hanya membacakan resep. Dia menjual gaya hidup. Gaya hidup yang berisik, riuh, daging dan kentang. Pertunjukannya, The Galloping Gourmet, ditayangkan di ABC dan kemudian dalam sindikasi. Ini berfokus pada hidangan sederhana dan lezat. Pikirkan daging panggang. Pikirkan semur. Pikirkan makanan yang menempel di tulang rusuk Anda.
“Saya tidak peduli dengan hal-hal kecil dalam teknik kuliner. Saya peduli dengan kenikmatan makan.”
Itu bukan kutipan langsung, tapi itulah semangatnya. Anderson percaya bahwa memasak seharusnya menyenangkan. Keras. Bersahaja. Saat Julia Child membisikkan rahasia tentang saus Prancis, Ernie berteriak tentang kehebatan daging sapi panggang yang enak. Kedua pendekatan tersebut berhasil. Mereka membuktikan tidak ada satu pun cara yang “benar” untuk mengajari Amerika cara memasak.
Kontras dalam Gaya Mengajar
Membandingkan The French Chef dan The Galloping Gourmet seperti membandingkan sonata klasik dengan lagu rock. Dapur Julia adalah bengkel. Ini tentang disiplin. Itu tentang menghormati bahan-bahannya. Dapur Ernie adalah sebuah panggung. Itu tentang hiburan. Itu tentang orang banyak.
Pemirsa tidak perlu memilih. Mereka dapat menyaksikan Julia menguasai souffle dengan tangan gemetar dan kemudian berpindah saluran untuk menyaksikan Ernie memusnahkan ayam dengan parang. Kedua tuan rumah itu autentik dengan caranya masing-masing. Julia mengakui kesalahannya. Ernie merayakan kekacauannya. Tidak ada yang mencoba menjadi yang lain. Dan keberagaman itulah yang menyebabkan kedua pertunjukan tersebut bertahan. Mereka memenuhi kebutuhan emosional yang berbeda untuk juru masak rumahan.
Warisan “Makanan”
Ernie Anderson meninggal pada tahun 1974, namun mereknya tetap ada. Nama “Galloping Gourmet” dilisensikan untuk produk dan media lainnya. Ini menjadi slogan untuk masakan yang mudah didekati dan bersahaja. Ini bukan tentang masakan mewah. Itu tentang menyiapkan makan malam di atas meja tanpa kehilangan akal sehat. Atau suaramu.
Pengaruh acara tersebut masih terasa. Acara memasak modern sering kali meminjam dari kedua ekstrem tersebut. Ketepatan Child dan kepribadian Anderson. Kami masih ingin melihat kesalahannya. Kami tetap ingin tuan rumah punya sudut pandang. Apakah pandangan itu diteriakkan atau dibisikkan, itu penting.
Resep dari The Galloping Gourmet lebih sederhana daripada resep Julia. Namun tidak mudah untuk mengeksekusinya dengan tingkat antusiasme seperti itu. Energi Anderson menuntut perhatian. Anda tidak bisa membaca berita utama dan memahami hidangannya.
Lompatan Anggur dan Akhir Sebuah Era
Lupakan anggapan bahwa julukannya berasal dari petualangan kuliner lintas benua. Julukannya adalah fisika murni. Setiap kali The Galloping Gourmet dimulai, Graham Kerr akan berlari ke lokasi syuting dan melewati kursi. Gelas anggur di tangannya tetap diam. Tidak ada yang yakin apakah dia menempelkan bungkus plastik di tepinya atau hanya memiliki tangan baja yang kokoh, tetapi aksi tersebut menentukan suasana pertunjukan.
Dia tidak hanya membuang-buang mentega dan brendi. Dia membuat hidangan rumit terlihat seperti pesta. Energinya menular. Pemirsa belajar menyukai santapan lezat karena mereka tidak bisa berhenti tersenyum melihat kejenakaannya. Itu adalah emas televisi yang berbasis di Ottawa. Pertunjukan tersebut ditayangkan secara global dari tahun 1969 hingga 1971. Istrinya, Treena, memproduseri 195 episode dari balik layar. Kemudian truk menabrak mobil mereka.
Kecelakaan itu brutal. Kerr dibiarkan lumpuh sementara. Ahli bedah harus mengangkat sebagian paru-paru Treena. Serial ini berakhir dengan tiba-tiba, bukan dengan final, tapi dengan ranjang rumah sakit. Pada tahun 1975, dia kembali dengan Take Kerr. Dia menyimpan humornya tetapi membahas masalah terbesar pemirsa: waktu dan uang.
8: ‘Makanan Hemat’
Anda tidak memerlukan dapur bintang lima untuk memasak seperti seorang profesional. Itulah keseluruhan premis Jeff Smith. Dia menggunakan “The Frugal Gourmet” dan membuktikannya dengan penuh gaya. Acara ini diluncurkan pada tahun 1983. Acara ini ditayangkan di PBS selama 14 tahun. Ini menjadi pokok televisi publik. Namun sisi produksinya bergeser pada tahun 1990. Pertunjukan tersebut berpindah dari produksi publik ke produksi swasta. Smith tidak hanya memasak. Dia menghibur. Seorang juru masak yang bersemangat, dia tidak takut membuat kesalahan di depan kamera. Dia akan mengacaukan sausnya. Lalu dia akan terus bergerak. Pertunjukannya direkam, namun energinya terasa hidup. Itu listrik. Pada puncaknya, The Frugal Gourmet menjadi acara memasak dengan rating teratas di AS. Buku masaknya terjual jutaan. Itu adalah buku terlaris.
Lalu matahari terbenam. Serial ini berakhir dengan catatan buruk pada tahun 1997. Tujuh orang mengajukan gugatan terhadap Smith. Mereka mengklaim dia telah melakukan pelecehan seksual terhadap mereka bertahun-tahun sebelumnya. Smith tetap menyatakan dirinya tidak bersalah. Dia tidak pernah didakwa. Tuntutan hukum diselesaikan di luar pengadilan. Tidak ada persidangan. Smith kembali ke daerah Seattle. Dia meninggal di sana pada tahun 2004. Akhir karirnya mendadak. Ini meninggalkan jejak pada dunia makanan.
Bangkitnya Masakan Gourmet yang Ramah Anggaran
Mengapa Jeff Smith disukai banyak orang? Bukan hanya resepnya. Itulah suasananya. Dia membuat makanan kelas atas terasa mudah dijangkau. Orang ingin makan enak tanpa bangkrut. Itulah inti permohonannya. Format pertunjukannya unik. Ini bukanlah demonstrasi yang kaku dan formal. Itu longgar. Itu menyenangkan. Smith akan menertawakan kesalahannya sendiri. Dia akan melemparkan pancake ke lantai. Lalu dia akan memulai kembali. Pemirsa menyukai keaslian itu. Rasanya nyata.
Transisi ke produksi swasta pada tahun 1990 tidak mengubah pesona pertunjukan. Bahkan, hal itu memberi Smith lebih banyak kebebasan. Dia bisa bereksperimen lebih banyak. Peringkatnya naik. The Frugal Gourmet menjadi nama rumah tangga. Buku-bukunya mengikuti filosofi yang sama. Bahan-bahan sederhana. Rasa besar. Tidak diperlukan peralatan mewah.
Tuntutan Hukum dan Warisan
Akhir pertunjukan itu rumit. Tujuh pria menuduh Smith melakukan kesalahan di masa lalu. Proses hukum berjalan tenang. Smith tidak pernah didakwa. Kasus-kasus tersebut telah diselesaikan. Tidak ada pengadilan publik. Tidak ada juri. Smith membantah tuduhan tersebut. Dia tetap diam dalam banyak hal. Dia meninggalkan sorotan. Dia kembali ke Seattle. Dia menjalani hari-harinya di sana sampai kematiannya pada tahun 2004.
Warisan The Frugal Gourmet tetap beragam. Di satu sisi, dia mengubah cara berpikir orang tentang memasak. Dia membuat kuliner dapat diakses. Di sisi lain, skandal itu menodai ingatannya. Ini adalah cerita yang kompleks. Salah satu kesuksesan dan kontroversi. Resepnya masih ada. Buku-bukunya masih terjual. Namun pria itu sendiri adalah sosok yang diperdebatkan.
Bagaimana Makanan Hemat Mengubah Masakan Rumah
Pendekatan Smith berbeda dari rekan-rekannya. Koki lainnya serius. Itu bersifat teknis. Smith sangat menyenangkan. Dia mengajari orang memasak dengan apa yang mereka punya. Tidak perlu alat yang mahal. Tidak perlu bahan-bahan langka. Ini adalah perubahan dalam lanskap kuliner. Ini memberdayakan juru masak rumahan. Hal ini menunjukkan bahwa keterampilan lebih penting
Esensi Emeril
Pengundiannya bukan hanya soal resep. Tentu saja, hidangan Creole dan Cajun yang pedas dan eksotis itu menarik perhatian orang. Tapi itu adalah kokinya sendiri. Emeril Lagasse menjalankan pertunjukan bertempo cepat dengan energi yang terasa hampir seperti listrik. Lahir di dekat Boston dari ayah Perancis-Kanada dan ibu Portugis, dia tidak menyembunyikan latar belakang kelas pekerja atau warisannya yang tidak biasa. Dia membawa mereka langsung ke layar.
Serial ini memulai debutnya pada tahun 1995. Serial ini berjalan terus-menerus selama 12 tahun, menjadi pokok dalam memasak kabel. Pada tahun 1996, majalah Time menobatkan “The Essence of Emeril” sebagai salah satu dari 10 acara memasak terbaik di televisi. Itu bukan salah ketik. Itu adalah dukungan besar bagi seorang koki yang berteriak-teriak di dapurnya.
Resep yang Menentang Kategori
Lagasse tidak terpaku pada satu jalur. Resep-resepnya sering kali menentang kategorisasi sepenuhnya. Anda memiliki hidangan elegan seperti surf-and-turf. Lalu ada crepes manis dan gurih. Ini bukan sekedar makanan; itu adalah pengalaman.
Tapi tidak semuanya santapan lezat. Beberapa resep dibuat untuk acara santai. Hiburan musim panas? Tercakup. Pesta sepak bola? Dia juga melindungimu di sana. Makanan yang menenangkan juga sering muncul. Bayangkan daging cincangnya yang ‘menendang’. Atau cabai 5 bijinya. Rebusan daging sapi, banyak dibumbui.
Dan setiap kali dia menambahkan bumbu, itu disertai dengan seruan khasnya: “Bam!”
Ini menjadi momen budaya. Bumbunya bukan hanya sekedar rasa. Itu adalah sebuah pertunjukan.
Bagaimana ‘Makanan Enak’ Mengubah Permainan
Sementara Emeril meneriakkan saus pengurangan, pertunjukan lain secara diam-diam mengubah cara kita memahami makanan. ‘Good Eats’ tidak hanya menunjukkan cara memasak. Itu menunjukkan alasannya.
Tuan rumah, Alton Brown, benar-benar berbeda. Jika Emeril mengandalkan naluri dan volume, Brown mengandalkan sains. Dia adalah seorang insinyur mesin yang menjadi koki. Pendekatannya metodis. Analitis. Hampir klinis.
Kontras ini menyoroti dua era memasak televisi yang sangat berbeda. Salah satunya tentang gairah. Yang lainnya adalah tentang presisi.
“Memasak itu kimia. Dan kimia itu menyenangkan jika Anda mengetahui unsur-unsurnya.”
Alton Brown menguraikan bahan-bahan seolah-olah itu adalah teka-teki yang harus dipecahkan. Dia menjelaskan reaksi Maillard sebelum kebanyakan orang mengetahui apa sebenarnya pengaruh menumis pada steak. Dia menggunakan gadget yang tampak seperti miliknya di laboratorium, bukan di dapur.
Pertunjukan tersebut berlangsung selama 15 musim. Ini mengajarkan satu generasi bahwa makanan bukanlah keajaiban. Itu adalah fisika. Dan itu sama serunya dengan teriakan “Bam!”
Dampak Abadi dari Dua Gaya
Melihat ke belakang, menarik bagaimana kedua gaya ini hidup berdampingan. Mereka mendominasi Food Network selama bertahun-tahun. Emeril membawa panas. Alton membawa peta panas.
Warisan Emeril ada pada profil rasa yang dipopulerkannya. Masakan Cajun dan Creole berpindah dari makanan khas daerah ke makanan pokok Amerika karena visibilitasnya. Anda melihat pengaruhnya dalam setiap resep “yang dimulai” di BBQ halaman belakang hari ini.
Warisan Alton adalah di bidang pendidikan. Dia membuat memasak dapat diakses melalui pemahaman. Orang-orang berhenti menebak-nebak dan mulai mengetahuinya. Mengapa roti bisa mengembang?
Memasak bukanlah seni mistis yang diperuntukkan bagi segelintir orang terpilih. “Good Eats”, yang tayang perdana pada tahun 1999 dan berlangsung selama 16 musim, membuktikan hal itu. Hal ini didasarkan pada gagasan bahwa makanan adalah ilmu pengetahuan. Anda mendapatkan hasil terbaik dengan memahami mengapa sesuatu terjadi dan menggunakan teknologi yang tepat untuk mewujudkannya.
Alton Brown tidak hanya membuang bahan-bahan ke dalam wajan. Dia menjelaskan mekanisme di balik setiap gerakan. Perlu menjaga agar kalkun tidak mengering? Dia menunjukkannya padamu. Ingin tahu tentang kegunaan garam yang tidak biasa? Tercakup. Membakar steak? Dia menghancurkan luka bakar itu. Biskuit? Dia menguji ragi. Roux? Dia mengejar kehalusan.
Brown menghadirkan energi konyol ke layar. Dia mudah didekati. Dia menggunakan sandiwara untuk mengajar kimia. Anda tidak akan melihat bawang raksasa di acara lainnya. Atau manusia kue jahe seukuran aslinya. Perpaduan antara kesenangan dan fakta membuat “Good Eats” menjadi terkenal. Ini menarik 20 juta pemirsa sebulan. Mengapa? Karena menyaksikan elf sungguhan di pepohonan menjelaskan produksi kerupuk sangatlah menarik.
5: ‘Dapur Uji Coba Amerika’
Dibutuhkan pendekatan berbeda untuk menghilangkan prasangka mitos bahwa memasak adalah keajaiban intuitif. “Dapur Uji Amerika” memulai penayangannya dengan pola pikir yang sama ketatnya. Mereka tidak hanya menunjukkan cara memotong bawang. Mereka menguji 200 bawang bombay untuk menemukan titik manisnya. Mereka memperlakukan dapur seperti laboratorium.
Pembawa acara, biasanya seorang koki atau editor berpengalaman, berdiri di belakang meja yang penuh dengan gadget. Mereka tidak mempercayai tradisi. Mereka mempercayai data. Jika sebuah resep mengatakan “panggang pada suhu 350 derajat”, mereka menguji 325. Mereka menguji 375. Mereka menguji setiap variabel. Hasilnya adalah resep yang selalu berhasil. Jangan menebak-nebak. Tidak ada harapan.
Pemirsa menantikan konsistensinya. Pertunjukan tersebut membuktikan bahwa juru masak rumahan dapat mencapai hasil yang profesional. Ini bukan tentang bakat bawaan. Ini tentang proses. Dan proses itu dapat diakses oleh siapa saja yang ingin mengikuti langkah-langkah tersebut.
Ilmu Pengetahuan di Balik Dasar yang Basah
Kebanyakan juru masak rumahan menatap ke dalam jurang kue coklat yang roboh. Atau mungkin mereka pernah bergulat dengan steak yang berubah menjadi kulit sepatu. Tim di balik Dapur Uji Amerika hadir untuk menghentikan bencana tersebut. Misi mereka sederhana: menggunakan bahan kimia memasak yang sebenarnya untuk membuat resep yang berhasil setiap saat. Pada tahun 2014, serial PBS sudah mengudara selama 14 tahun. Mereka menguraikan segalanya mulai dari bagaimana pengasinan mengubah tekstur daging hingga perbedaan kimia spesifik antara soda kue dan baking powder. Mereka menjelaskan mengapa ikan menempel di panggangan dan talenan mana yang lebih banyak mengandung bakteri.
Pertunjukan tersebut diadakan di dapur kerja seluas 2.500 kaki persegi di dekat Boston. Lebih dari 30 anggota staf penuh waktu mengembangkan dan menguji resep puluhan kali sebelum mereka muncul di layar. Ini sangat ketat. Itu ilmiah. Dan itulah mengapa roti yang Anda panggang di oven tidak menjadi seperti roti mereka.
Waktu Nyata, Anggaran Nyata, Hasil Nyata
Lalu ada Rachel Ray. Dia menjadi terkenal di Food Network dengan 30 Minute Meals. Premisnya sangat jelas: memasak makan malam dalam waktu setengah jam. Tidak ada jalan pintas. Tidak ada trik pengeditan selang waktu. Ray mendemonstrasikan resep-resep ini secara langsung, membuktikan bahwa batasan waktunya memang nyata. Energinya tinggi. Kepercayaan dirinya lebih tinggi.
Pertunjukan ini berlangsung dari tahun 2000 hingga 2012. Acara ini berfokus pada hidangan sederhana dan bahan-bahan umum. Kadang-kadang, bahkan menggunakan jalan pintas yang dibeli di toko. Mengapa membuat roti jagung dari awal jika campuran kotak berfungsi dengan baik? Anda menghemat waktu untuk sisa makanan. Ray menutupi setiap sudut. Butuh pilihan rendah kalori? Dia memilikinya. Ingin makanan ramah anak? Dia punya klon bawa pulang buatan sendiri. Menjadi tuan rumah bak truk? Dia punya jawaban. Bahkan burger klasik Amerika pun mendapat perubahan ala Ray.
Perbedaan Contessa Bertelanjang Kaki
Ini membawa kita ke Ina Garten.
Saat Ray terburu-buru melawan waktu, Ina Garten tidak terburu-buru. Pertunjukannya, Barefoot Contessa, menawarkan kenyamanan yang berbeda. Ini bukan tentang kecepatan. Ini tentang bahan-bahan berkualitas dan resep yang elegan dan mudah didekati. Dia tidak perlu membenarkan adanya campuran kotak karena dapurnya penuh dengan bahan pokok kelas atas. Kontras antara efisiensi Ray yang luar biasa dan keanggunan Garten yang santai mendefinisikan dua era utama televisi memasak. Salah satunya untuk orang tua yang sibuk. Yang lainnya adalah untuk tuan rumah yang ingin tampil mengesankan tanpa bersusah payah.
Pergeseran kebiasaan pemirsa juga terjadi. Orang-orang berhenti memperhatikan trik. Mereka mulai mencari inspirasi.
Evolusi TV Masakan Rumah
Apa yang terjadi selanjutnya sudah bisa ditebak. Penonton menjadi lebih pintar. Mereka ingin tahu mengapa suatu resep berhasil, bukan hanya bagaimana cara membuatnya dengan cepat. Dapur Uji Amerika mengisi kesenjangan itu. Mereka memberikan jawabannya. Ray memberikan kepercayaan diri. Garten memberikan aspirasinya.
Bersama-sama, mereka mengubah cara kita berpikir tentang makanan di dapur kita sendiri. Kami berhenti mengikuti instruksi secara membabi buta. Kami mulai mengajukan pertanyaan. Mengapa ini terjadi? Bagaimana bahan tersebut berinteraksi dengan sumber panas tersebut? Jawabannya tidak lagi tersembunyi di balik pintu tertutup di dapur percobaan atau dapur pribadi seorang selebriti. Mereka berada di tempat terbuka. Di layar. Di rumah kita.
Tidak selalu demikian
Jika memikirkan menjadi tuan rumah saja sudah membuat Anda ingin bersembunyi di dapur, Ina Garten siap membantu. Dikenal sebagai Barefoot Contessa, dia telah menghabiskan waktu bertahun-tahun membuktikan bahwa Anda tidak memerlukan anggaran katering untuk mengadakan pesta yang bagus. Pertunjukannya pada dasarnya adalah kelas master dalam menurunkan tekanan darah sekaligus meningkatkan kesuksesan sosial Anda. Ini telah menjadi acara Food Network sejak tahun 2002, dan pesannya selalu sama: tetap sederhana.
Jalannya menuju ketenaran tidak pernah menjadi jalur standar Hollywood. Sebelum dia membuat burger dan membuat beignet untuk TV, dia adalah seorang analis anggaran energi nuklir untuk pemerintahan Carter. Ya, Anda membacanya dengan benar. Energi nuklir. Memang jauh berbeda dengan dunia kuliner, tapi mungkin membantu logistik. Pada tahun 1978, dia berusaha keras, membuka toko makanan khusus bernama The Barefoot Contessa. Nama itu melekat. Toko itu berfungsi. Lalu muncullah buku masak. Kemudian pertunjukan pemenang Emmy.
Kini, dia memberikan saran khusus untuk setiap skenario sosial yang dapat Anda bayangkan. Perlu mengadakan pesta koktail untuk orang banyak? Dia menangkapmu. Pindah rumah? Tercakup. Ingin mencoba masakan Prancis tanpa kehilangan akal? Dia menyederhanakannya. Bahkan seadanya pun mendapatkan perawatan Ina. Mantranya pada dasarnya adalah: santai. Itu semua bisa dilakukan jika Anda berhenti berpikir berlebihan.
Lidia Italia
9. ‘Italianya Lidia’
Bahan-bahan yang buruk merusak segalanya. Pasta yang hambar. Fillet ikan yang rasanya amis. Anda tidak bisa memperbaikinya dengan saus. Anda harus mulai dengan bahan mentahnya. Itulah inti filosofi Lidia Bastianich di PBS’s Lidia’s Italy. Dia tidak hanya memasak. Dia mengajari Anda cara memilih barang yang tepat. Lalu dia menunjukkan cara menanganinya.
Bastianich menjalankan empat restoran di New York City. Sikap tenang dan praktis yang dia proyeksikan di layar bukanlah sebuah akting. Itu pengalaman. Dia menulis buku. Menjadi pembawa acara lainnya. Dia telah melihat setiap bencana dapur yang bisa dibayangkan dan tahu persis bagaimana cara membujuk pemirsa untuk melewatinya.
Pertunjukannya dimulai pada tahun 2007. Ini mencakup banyak hal. Secara harfiah. Anda mendapatkan resep dari seluruh Italia. Dia mengeksplorasi pasangan anggur. Dia menggali resep coklat. Dia menyoroti keju fontina. Dia membuat pasta segar dari awal. Ini bukan hanya tentang piring terakhir. Ini tentang perjalanan menuju ke sana.
Sebelum mulai memotong, Lidia sering mendatangi sumbernya. Dia mengunjungi produsen anggur. Dia melacak pembuat prosciutto. Dia ingin Anda melihat dari mana makanan itu berasal. Ini bukan sekedar pemandangan. Ini menginformasikan masakannya. Saat dia kembali ke dapur, persiapannya dirancang untuk Anda. Langkah-langkahnya jelas. Anda bisa memasak bersamanya. Dia membuatnya terasa seperti sedang berdiri di dapur Anda. Tidak di miliknya.
Ini adalah pendekatan praktis untuk memasak. Ini menghilangkan pretensi. Ini memberi Anda keterampilan yang benar-benar dapat Anda gunakan.
1: ‘Sekolah Memasak Martha Stewart’
Pendekatan Kelas
Sekolah Memasak Martha Stewart bukanlah acara TV dalam pengertian tradisional. Itu adalah kelas kuliner yang kebetulan disiarkan di PBS. Stewart beroperasi dengan cara yang sederhana, tenang, dan langsung. Gaya ini memaksa Anda untuk fokus pada teknik daripada kepribadian. Serial ini memprioritaskan informasi daripada nilai hiburan yang terdapat dalam beberapa produksi sebelumnya. Anda mendapatkan saran berdasarkan pengalaman dapurnya serta penjelasan ilmu di balik resep.
Teknik Waktu Nyata
Musim keempat diluncurkan pada bulan Oktober 2014. Musim ini mendalami segala hal mulai dari keterampilan dasar hingga metode klasik. Pertunjukannya meliputi pemanggangan, perburuan liar, rebusan, dan blansing. Fitur utamanya adalah banyak segmen yang difilmkan secara real time. Hal ini memberi pemirsa gambaran akurat tentang berapa lama proses sebenarnya berlangsung. Stewart mengembalikan format acara memasak seperti seharusnya: masakan sebenarnya.
