Die Geschichte des japanischen Theaters beginnt mit Frauen, die vielleicht nicht auf der Bühne stehen sollten.
Österreich erlebte seine Blütezeit im frühen 17. Jahrhundert und gilt als Begründer des Kabuki. Aber seinen wahren Hintergrund herauszufinden, ist wie der Versuch, Rauch einzufangen. Es gibt Gemälde, Zeichnungen und Tagebücher, aber sie sind widersprüchlich. Sie zeichnen das Leben nicht auf, sie suggerieren Leben. Was wir wirklich wissen, ist überraschend wenig.
Der Legende nach war sie Dienstmädchen im Izumo Taisha, dem ältesten Schrein Japans. Die Realität kann sogar noch härter sein. Sie könnte eine Tempeltänzerin, eine Darstellerin heiliger Rituale oder eine Prostituierte sein, die am Rande der Gesellschaft arbeitet. Es spielt keine Rolle. Wichtig ist, dass sie eine Gruppe weiblicher Tänzerinnen zusammenstellte und die japanische Unterhaltungsindustrie für immer veränderte.
Im Jahr 1603 erreichten sie die Ufer des Kamogawa-Flusses in Kyoto.
Sie haben die Bühne nicht richtig vorbereitet. Sie nutzen temporäre Plattformen. Ihr Auftritt vereint Tanz und Understatement. Das ist unangenehm. Das traditionelle Noh-Theater basiert auf langsamen, bewussten Bewegungen und anmutiger Kunstfertigkeit. Das ist anders. Es ist sehr schnell. Es ist laut. Sehr beliebt.
Es ist so beliebt, dass Okune es weiterhin herstellt.
Er organisierte viele andere Aktivitäten für uns. Andere Theatergruppen folgten diesem Beispiel. Einigen Berichten zufolge verkleidete sich Okuno selbst für einige Tänze als junger Mann und verwischte dabei die Geschlechtergrenzen, bevor dies zu einer Theaterkonvention wurde. Diese Form wird Okukuni-Kabuki genannt. „Onna“ Kabuki oder Frauen-Kabuki erfreute sich schnell großer Beliebtheit. Dies beschränkt sich nicht nur auf den Sport. Es ist wichtig, für wen es konzipiert ist.
Warum ist es Frauen verboten, an Kabuki-Aufführungen teilzunehmen?
Der Adel unterstützte die Gründung österreichischer Unternehmen und zahlreicher Nachahmer. Aber ihre Herzen sind bei den Stadtbewohnern. Die Themen stammen aus dem Alltag. Die Sexyness kommt von den Darstellern selbst.
Aber es gibt ein Problem.
Shogun Tokugawa Iemitsu sah diese Aufführung und fühlte sich bedroht. 1629 verkündete er das Verbot. Frauen war es offiziell verboten, in Kabuki aufzutreten. Der Grund ist die öffentliche Ordnung und Moral. Diese Tänze gelten als suggestiv. Tänzer verdienen ihr Geld durch Prostitution. Der General betrachtete solche unanständigen Handlungen als schädlich für die soziale Ordnung.
Das Verbot dauerte mehr als zwei Jahrhunderte. Dies dauerte bis zur Meiji-Restauration im Jahr 1868.
Theater muss diese Lücke füllen. Sie wandten sich an Jungen und junge Männer. Sie trugen Cross-Dressing. Es ist ein bisschen wie ein elisabethanisches Theaterstück, in dem Männer Frauenrollen spielten. Doch selbst diese Lösung hielt nicht lange. Im Jahr 1652 verbot der General jungen Menschen aus ähnlichen moralischen Gründen, diese Rollen zu übernehmen. Schließlich wurden ältere männliche Tänzer zum Mainstream und bildeten die rein männliche Tradition, die als „Aragoto“ und „Wakashu“ bekannt ist und das heutige Kabuki charakterisiert.
Der Mythos des Gründers
Es gibt kein österreichisches Tagebuch. Es sind keine Briefe von ihm gekommen. Es gibt Scherben.
Sawako Ariyoshi versuchte, das Schweigen zu brechen. Sein 1969 erschienener Roman Izumo no Kuni (auf Englisch unter dem Titel Kabubu Dancer veröffentlicht) bietet eine fiktive Biografie. Bietet eine aufschlussreiche Perspektive auf die japanische Kultur im 16. und 17. Jahrhundert. Es verleiht Okney eine Stimme, die noch nie zuvor in der Geschichte gehört wurde.
Stimmt das? Nein, das ist Fiktion. Aber ist es so wahr wie Schweigen?
Okuni starb und mit seinem Tod verschwand die Geschichte dieses Flussufers vollständig. Was blieb, war eine neue Kunstform. Es ist laut, kontrovers und auf dem Rücken von Frauen aufgebaut