Franz Liszt était bien plus qu’un simple compositeur. C’était un phénomène. Ferenc Liszt est né le 22 octobre 1811 à Raiding, en Hongrie et a grandi pour devenir l’un des pianistes et innovateurs musicaux les plus importants de l’histoire. Son père était un musicien amateur très talentueux et a remarqué le talent de son fils dès son plus jeune âge. Le jeune Liszt commençait déjà à composer à l’âge de huit ans.
Il n’a pas appris en vase clos.
À Vienne, il étudie le piano auprès de Karl Czerny et la composition auprès d’Antonio Salieri.
Cette formation rigoureuse a rapidement porté ses fruits. En 1822, il fait sa première apparition publique.
En 1823, il arrive à Paris et réussit. Puis vinrent les tournées. Il a voyagé à travers l’Europe, mais le chemin n’a pas été facile. En 1828, son père mourut. Une histoire d’amour désastreuse lui a laissé le cœur brisé à cause d’une histoire d’amour tragique.
À un moment donné, il voulait vraiment arrêter la musique et devenir prêtre.
Puis vint 1831.
Tout a changé lorsqu’il a entendu le violoniste Niccolo Paganini. Liszt a vu toutes les possibilités. Il a poussé ses compétences jusqu’à la limite absolue. Il commence à travailler sur ses premières œuvres de maturité. Cette période donne naissance aux Études transcendantales (1837) et aux Études Paganini (1839).
Sa vie personnelle était aussi dramatique que sa musique. Il eut une liaison avec la comtesse Marie d’Agoult. Ils eurent une fille Cosima, née en 1837. Elle épousa plus tard son ami, le compositeur Richard Wagner.
Dans les années 1840, Liszt atteint son apogée. Il voyage à travers l’Europe en virtuose. Les critiques et le public l’ont adoré. Ils aimaient son talent. Ils étaient étonnés de ses capacités techniques. Il cessa cependant de se produire sur scène à la fin des années 1840. Il voulait se concentrer sur la composition. Il souhaitait également soutenir les compositeurs progressistes.
Les années 1850 ont produit certaines de ses œuvres les plus ambitieuses. Il compose la Symphonie A Faust en 1854. En 1853, il compose la sonate pour piano en si mineur. Ces œuvres montrent une profondeur au-delà de la simple mise en scène.
En 1865, il reçut des ordres mineurs de l’Église catholique romaine. Bien qu’il ne soit jamais devenu prêtre à part entière, sa foi est restée au cœur de son essence. Ses œuvres ultérieures étaient en avance sur leur temps. Il a développé l’harmonie chromatique d’une manière qui anticipait la musique atonale. Il a influencé le XXe siècle bien avant qu’il ne commence.
Comment les techniques de Liszt ont redéfini le jeu du piano
Pourquoi Liszt compte-t-il toujours ? Parce qu’il a changé ce que le piano pouvait faire. Avant lui, la musique pour piano se limitait souvent à une structure claire. Liszt a brisé ces frontières. Il explore de nouveaux sons. Il a poussé son instrument dans ses retranchements.
Son influence n’est pas seulement historique. C’est pratique. Les pianistes continuent d’étudier son travail pour comprendre la technique et l’expression. Les Études Transcendantales sont toujours la norme de maîtrise. Ils sont difficiles. Ils sont enrichissants. Ils montrent ce qui est possible lorsque la technique rencontre l’art.
L’héritage d’un génie hongrois
Liszt est décédé le 31 juillet 1886 à Bayreuth, en Allemagne.
